大会由巴可(Barco)联合主办，汇聚舞美、灯光、照明、室内设计、数字艺术、声学、智能化七大领域专家，围绕艺术、技术与设计的融合共生展开探讨。
中国舞台美术学会会长张庆山在开幕致辞中指出，舞台美术已不再局限于剧场，正深度参与更广阔的文化创意产业，助力塑造公共文化空间和城市文化体验。他表示，希望将空间叙事、视觉表达和综合创作的实践经验转化为跨领域创新的重要资源，为中国舞台设计和行业发展贡献力量。
北京舞台美术学会会长郭斌表示，本次大会是行业跨界创新的新尝试，他期待与各界同仁携手，深耕创意，开拓舞美跨界发展新路径，共建多元创新的行业发展生态。
巴可执行副总裁兼中国董事总经理王红波在致辞中介绍，舞台演出、城市亮化、文旅展览等细分市场一直是巴可重点关注领域。巴可深耕全球可视化技术九十余年，进入中国市场后，坚持“在中国、为中国、与中国共发展”的本土化战略。面对设计产业融合共生的大趋势，巴可一方面持续革新影像技术与沉浸式方案，另一方面开放资源，联动上下游伙伴搭建协同共生机制，赋能各行业协同发展。
在主题演讲环节，巴可中国沉浸式体验商务拓展负责人崔永新发表《沐光而行，智绘山海》演讲，从视觉科学角度阐释投影技术优势。他指出，人类接收外部信息90%依赖视觉，投影反射成像贴合人眼天然感知习惯，是最舒适、高级的视觉表达方式。崔永新介绍了巴可多项核心技术：SSP®单步处理技术实现“端到端”数据包处理，提升信号还原度并大幅降低延迟；DuraOptix®、DynaBlack®、SuperShift®三大核心技术保障投影机在全生命周期内保持稳定对比度与清晰度；95%亮度均匀度及HDR色彩空间映射技术赋予创作更高宽容度与灵活性。针对数字文化生态可持续发展，崔永新提出沉浸式方案应做到三个“回归”：回归清醒，即行业创新需各方协作拓展边界；回归真实，即在创作与呈现间建立桥梁，完整传达艺术家意图；回归质量，涵盖生态质量与时间跨度，确保项目全周期视觉表现一致。据悉，巴可将持续与艺术家、设计师及行业伙伴合作，探索数字视觉多元可能，共同打造高品质沉浸式空间。 举报/反馈
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